关于荆先生的画，我在网上关注很久了，当时因为还没有举办画展，也没有研讨会，所以我只是像潜水一样，大量地搜来看。这次展览我也去看了，泡进去很长时间。

　　荆先生不止一次说过木心，我也挺喜欢他的书，他还会弹钢琴，他的技法也很好，还有陈丹青，还有写了《山河岁月》的胡兰成。你有一幅画是《山河岁月》，我就想你肯定了解胡兰成，我也看他的书。我想这可能跟你被别人称作文人画家有关，或者是有些人不承认，有些人是业余书写者，我觉得都好，都没有什么。我就是一个书画爱好者，我从小学了一点绘画，但后来搞了音乐，但家学与绘画有关。小时候很自由，你爱画就画，不画拉倒。青春期的时候功利心比较强，我画画就是为了想得一点奖，目标性很强。但后来很长很长时间，包括结婚，现在为人母，就没有很多时间再画。女性与男性相比，在社会上本来就处于弱势，没有那么多时间去做这件工作。

　　我说不好，说不准，肯定不专业，但是我想说，荆先生直到三十多岁才开始有了创作的加速度，这真是很励志。对于有一点点梦想又拣起来，而且没有专门学画的人来说，真是很励志，我觉得尤其对我，激励很大。

　　我觉得你首先对于欣赏你画的这个学习者和爱好者来讲，就象征着一种特别的力量，我不觉得很强大，但是很特别，很吸引。就让容易冷漠的人，包括学这个专业的人，还有不学的人，很容易放弃的人，有所触动。对您的画，大家的评论文字特别多，但各有各的看法，我觉得特别有趣，这其实也是我感兴趣的一种效应。由您的画，我感兴趣的更多的是一种效应，到底您是抽象派还是印象派？还是表现主义？到底您是文人画家还是业余书写者？我都不倾向于任何一方，我觉得这些问题对我来说不是很重要，我就觉得有趣，这就是对我来说有特别的价值。

　　还有至于说到业余与专业，纠结这个问题，这是人的本能，你要原谅大家，这个本身就是累的，但是大家不怕累，这就相当于一个智力体操，大家都喜欢做，那就去做。您的画，包括每个具有鲜明个性特点的作画的人，仅仅要定位他们美和不美，或者他擅长与不擅长，我觉得还是有点简单。因为你在画面里面显露出来的是别人没有的，或者是多年来失去的，不曾感受到和遇见的那种几乎是亲切的灵感，这就是他们的秘密。有些人很专业地画画，很专业的人他不敢说出来，为什么呢？是不是说出来就会很不自信？我觉得每个人心里头就会有这么一种，有可能是多年不曾遇见的那种亲切的灵感。

　　我相信每个看过画的人，心里头就会顿时产生了秘密，因为有共鸣，就会激动，我觉得这就够了。每一个画展都有一个过程，刚开始一两天很小火爆，慢慢地就只能吸引爱他的人，或者吸引敏感的人去瞧，我觉得这就够了。如果说一定要说业余，那你自己也承认就是业余，也没什么大不了，因为那不是贬义的，如果往专业上强拽硬拉，或者是为此争论，那我就觉得完全失去您的艺术价值了。艺术价值是多方面多层次的，不单单是它好与坏，美与不美，强大弱小，或者是它浓郁还是清淡，等等。

　　我特别想触摸到的一个问题就是管院长刚才提到的，有形和无形。我从小画画，最早就是画警察，画岳飞，都是很有形的人物，我就是很喜欢画人物，但有时候画出来很呆板，几乎看不出来他有什么灵动感。但是大家刚开始都期许于有形，包括专业的学画者，刚开始都是要速写素描，甚至临摹，我想这是一个必要的过程。我想问荆先生这么一个问题，关于有形和无形您怎么看？您让我们感觉到，你画画直接跳过有形，从无形开始，那我想，你在前头有一个很大的铺垫，只不过呈现出来的是无形的、抽象的。少数人有特别超常的能力，很有天分，他突然就从无形开始，他的作品就像狂野的野马或者飓风，您的老师用飓风来形容你的作品，我觉得很贴切。但慢慢地就会发现，你的画其实非常有形，你知道你追求的是什么。我觉得这样特别有趣。陈丹青近期画过梵高用过的椅子和用过的画像，画面是那么具体，我就想，真的是不同的作品都给人一种呈现，不关乎美和不美，有形和无形甚至是统一的。

　　您的画，有一些我特别喜欢，其中有您鲜明的个性符号，我觉得这个是最真实的，因为你没有迎合别人。比如说你的《无题》系列，为什么我觉得喜欢《无题》系列？因为它里面有强烈的鲜明的你自己的符号，它有浓彩艳墨，还有泼洒，包括滴、泼，就是西方的这种手法，有掷、拨弄，还有中国的泼墨、泼彩。我想，《无题》对于画者的价值在于，没有主题的牵绊，是瞬间或者阶段情感体验的一种自然流露。作品放在那里，对于大家而言是一种幸福，让别人带着一种主观去猜测，你当时在想什么，那些日子你做什么了。内心有一种猜测和好奇，甚至与你有一种空间上的吸引和共鸣。我喜欢的作品还有《无尽意》；《如花似梦》是黑白，就是墨分几层；还有《圣诞》。关于《圣诞》，我觉得也很有趣，马上就感觉到真的是圣诞，这就是一种无形中的有形。还有《春林初盛》《大寒》，我也很喜欢。《大寒》就跟中国传统画很相似，过去人们画中堂还有四条，画梅花的时候他就泼、点，拿笔敲上去，《大寒》就是一束白梅，就是“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。还有另外的一些，比如说《出世》《春水初生》，他应该是非常美好，那种灵动感就一点点，但是让我觉得刚开始是晦暗，什么东西初生的时候，几乎都是在晦暗的背景，我觉得有道理，内心也很受触动。

　　刚才提到说这次画展是视觉的盛宴，精神的大餐，很容易让人一看就获得很多满足感。但是也有些人会觉得这些作品有些散，过于大，甚至混沌状态。荆先生的画很强大，可能因为你的内心很强大。而且画面很丰盛，让人担心丰盛到没有疆域的分界和拦截。说得不好听，像一个妖或者像一个精灵，像一个超脱的符号，你的快乐实在是太特别，快乐非常大，而且你的快乐行走的速度非常快。很多大众也想快乐，但有时候他们追不上，你的这个速度很快，也很丰盛。

周晶（兰州交通大学艺术学院教师）